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jueves, julio 11, 2013

SALVADOR DALÍ, EL ESCULTOR DE LOS SUEÑOS IMPOSIBLES




La ciencia obsesionó a Salvador Dalí a lo largo de toda su vida. Estaba al corriente de los descubrimientos más importantes de su tiempo y cultivó la amistad de investigadores de gran prestigio. Los científicos se sorprendían al descubrir que, tras la fachada de excentricidad y provocación, había un artista con el que podían mantener un diálogo fructífero a medio camino entre el arte y la ciencia. El documental incluye entrevistas inéditas en las que Dalí manifiesta su pasión por la ciencia. Diversos premios Nobel evocan su relación con el pintor y algunos de los expertos más destacados en la interpretación de la obra daliniana señalan las influencias científicas que reflejan sus obras.

Teledocumentales


Salvador Felipe Jacinto Dalí fue un pintor, escultor, grabador, escenógrafo y escritor español, considerado uno de los máximos representantes del surrealismo. Dalí es conocido por sus impactantes y oníricas imágenes surrealistas. Sus habilidades pictóricas se suelen atribuir a la influencia y admiración por el arte renacentista. También fue un experto dibujante.2 3 Los recursos plásticos dalinianos también abordaron el cine, la escultura y la fotografía, lo cual le condujo a numerosas colaboraciones con otros artistas audiovisuales. Dalí, Maestro de Sueños” es una apasionada y personal pieza documental sobre esta figura clave del arte moderno.

Teledocumentales


El surrealismo va más allá de la realidad, es la exploración de lo reprimido. Una especie de vómito psicológico para liberar al hombre de sus restricciones mentales. Desorientación, discordancia, caducidad, destrucción, importancia de lo paradójico, absurdo, misterioso, son alimentos que nutren esa corriente simbólica de perspectivas cónicas y juegos delirantes.

Sólo ciertas almas son capaces de fundir esta vorágine en una delicatessen de altos quilates. Son el resultado de una extraña conjunción de ciencia y talento artístico. Dalí es la erupción creativa del trazo caprichoso atado a la creatividad biológica, en busca de la esencia de lo insospechado. Es sin duda alguna, una de las figuras más complejas que ha desarrollado el mundo del Arte, una mezcla titánica entre hombre y divinidad, Eros y Tanatos, pura dialéctica bajo el dominio de los elementos para obtener la vida en la muerte y la muerte en la vida. Dalí supo encontrar en el Arte su más fiel aliado, el paladín de sus tormentos, el mago que convirtió sus miedos en maravillas, permitiéndose registrar en grafías sus únicas visiones.

Es por ello que no dudó en utilizar la metodología de Jacques Lacan (método paranoico-crítico), basado en la asociación interpretativa y crítica de los fenómenos delirantes del inconsciente, por ejemplo: las dobles imágenes que pueden ser interpretadas según la percepción del espectador, la unión de objetos incongruentes entre sí producto de un deslizamiento de significados o semejanzas formales, o la ruptura de las leyes lógicas buscando la nada absoluta y sus infinitas metamorfosis.
 
KarlFM.-

Agradecimientos a

martes, julio 12, 2011

ANNE BACHELIER, EL EDÉN DE LOS SUEÑOS


En un mundo donde los cubos de la violencia se cristalizan como espadas lanzadas a velocidad luz, los cuarzos azucarados de la sensibilidad onírica son factibles desde el corazón de un artista. El mundo es duro, una realidad asfixiante, pero siempre hay quien hace posible la belleza y sus múltiples trascendencias.

Anne Bachelier nació en la localidad francesa de Louvigné du Désert, un 20 de febrero de 1949. Estudió el oficio de artista en l`Ecole des Beaux Arts, La Seyne-Sur-Mer. Luego aprendió en un taller de grabado (Valencia, 1974-1975). Su trayectoria expositora es enorme, ha expuesto en numerosas exposiciones internacionales en las que sus pinturas han sido definidas como el arte de la encantadora Scheherazade.

Bachelier es una tejedora de sueños, un hacedora de universos, sólo posibles en la masa esférica de la mente. Es una artista que plasma lo racional con lo sublime, el poema cromático con la técnica del perfeccionismo técnico, pura simbiosis entre las inteligencias plásticas que conforman el hacer humano.

Cuando ves las obras de Anne Bachelier, la cabeza zigzaguea como uno de esos juguetes antiguos que, tras darles cuerda, no paran de agitarse porque tienen vida propia, una dinámica Big Bang que se expande como un universo infinito de formas estilizadas y ambientaciones de ensueño; son imágenes de pura fantasía, quasars elevados al cubo, con exquisita maestría de pincel y croma hasta llegar a un perfeccionismo sin límites. Se trata de verdaderas obras de arte, de enciclopedias iconográficas comparables a los más grandes maestros del trazo, como Goya, Moreau, Magritte, por citar algunos. La magia que brota de su pincel gesta una plástica intocada por el tiempo que recuerda a las porcelanas humanas de Limoges con cierto flou veneciano.

Los seres de Bachelier se forman en base a una sutil arquitectura morfológica de extrema delgadez, con largas extremidades en punta y dermis blanquecina, cabelleras rojizas que ondulan sobre rostros encerados, desdibujados, enmascarados, de apariencia frágil y rompible; son imágenes en cuyo seno sobrevuelan pajarracos que picotean de un lugar a otro, depositando semillas que renacen en el interior de las cabezas como un génesis de ideas que fluyen en el devenir de los tiempos y se transforman en etéreas crisálidas; son retenciones alejadas del mundo real en cuyos espacios gravitan esferas, óvalos en suspenso, parejos a pequeños receptáculos donde se encierran sentimientos prohibidos.

En las pinturas de Bachelier, abundan los elementos deformes, transformables, que parecen desvanecerse en las nieblas de la tierra oscura; sus bellas damas, que seducen con su tierna y fría palidez y sus ropajes ingrávidos, acompañan los cortejos hacia destinos inalcanzables. Todo parece quieto, pero todo se mueve lentamente como una nube de polvo en la cabeza. Es una evolución in crescendo, un macro cuento de refinada sensibilidad y pose que narra las distintas historias de un cosmos imaginario, de absoluta delicadeza onírica, un mundo enmascarado como un gigantesco carnaval que nunca termina y en cuya metamorfosis se desnuda en cuerpo y alma. Son escenas etéreas, pasajes provenientes de lugares extraños, que llegan hasta nosotros como poemas entelados por la dinámica de los vientos y las tormentas.

KarlFm.-


 

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